Петрарка и лаура, Лаура (Петрарка) — Википедия
![Петрарка и лаура](https://massager-ural.ru/wp-content/themes/mh-magazine-lite/images/wufoc.jpg)
Однажды он написал своему сомневающемуся в существовании Лауры другу, епископу Ломбезскому Джакопо Колонне, пылкое письмо : «Что же ты мне говоришь? Предыдущая статья Следующая статья. Список проблемных ссылок.
![Главный недороман Проторенессанса: история любви Франческо Петрарки и Лауры](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8c/Laura_and_petrarch.jpg/220px-Laura_and_petrarch.jpg)
Франческо Петрарка посвятил Лауре де Нев сонет неразделенной любви. Когда они встретились, между ними была пропасть: она была замужем, а на нем лежал обет безбрачия. Она обрекла его на душевные муки, но без нее он не стал бы великим. Он впервые увидел Лауру де Нев и в этот же день, спустя 21 год, она умерла. Их красивая, но трагическая история стала легендой, эталоном высокой любви.
Астрологи astro7. Франческо родился в итальянском городке Ареццо. Его отец был флорентийским юристом, которого одновременно с Данте изгнали из Флоренции за принадлежность к партии «белых» гвельфов. Семья скиталась по разным городам, и осела в Авиньоне — резиденции римских пап во французском плену.
После переезда отец сменил фамилию с Паренцо на Петрарка, но так и не стал состоятельным человеком. Когда он умер, то оставил сыну в наследство только рукопись сочинений Вергилия. Юноша получил блестящее юридическое образование, он учил право в Болонском университете, но никогда не работал «по специальности».
После смерти отца, начинающий поэт забросил юриспруденцию и принял церковный сан, чтобы иметь стабильный источник доходов.
Но он ни дня не служил в церкви, всецело посвятив себя любимому делу — литературе. Он много работал, его произведения быстро стали популярными, и совсем скоро он был венчан на Капитолии лавровым венком. Тот теплый апрельский день, когда Франческо впервые увидел свою Прекрасную Даму, Музу, он запомнил до конца жизни. Это случилось 6 апреля на пасхальной службе в церквушке пригорода Авиньон.
На момент встречи он был известным при папском дворе поэтом, она замужем за графом. Белокурая красавица показалась ему воплощением красоты, невинности и чистоты.
Он был сражен наповал, а она вряд ли заметила его в толпе. Так впоследствии описал момент встречи поэт. Франческо влюбился раз и навсегда, но любовь его была неразделенной и от того несчастной. На несколько лет он оставил свои путешествия по Европе. Каждый день он искал встречи с Прекрасной Дамой, и не мог отвести от нее взгляд.
За все время они не перекинулись ни словом, но всякий раз, когда она случайно бросала на него взгляд, он уходил окрыленным и писал стихи. Споры на тему Прекрасной Дамы Франческо Петрарки не утихают и по сей день. Одни утверждают, что Прекрасной Дамы не было совсем, а все эти сонеты — плод разгулявшейся фантазии поэта. В подтверждении этой версии приводят самые разные аргументы. Говорят, что в те времена среди поэтов было «модно» любить платонической любовью Прекрасных Дам, что история Франческо и Лауры до боли напоминает историю Данте и Беатриче, что о возлюбленной не знали друзья, и в письмах поэта нет ни единого упоминания.
И даже если Прекрасная Дама реальна, тут тоже возникает масса вопросов. Историки считают, что ею была Лаура де Нев — богатая аристократка, которая совсем юной вышла за аристократа предка знаменитого французского романиста маркиза де Сада и родила ему 11 детей. Умерла она 6 апреля — в тот же день, когда Франческо впервые увидел ее — в возрасте 40 лет то ли от свирепствовавшей тогда чумы, то ли от туберкулеза и истощения из-за частых родов.
Поэт узнал об этом с опозданием, тяжело воспринял новость и долгие годы оплакивал потерю. В этой версии тоже не все гладко. Дело в том, что историки отталкивались от имени Лаура или Лауреа, которое упоминается в сонетах поэта.
Его книга песен «Канцоньере» делится на две большие части: «На жизнь мадонны Лауры» и «На смерть мадонны Лауры». Части контрастируют друг с другом настроением лирического героя, но при этом объединяются темой неразделённой юношеской любви: Настолько безрассуден мой порыв, Порыв безумца, следовать упорно За той, что впереди летит проворно, В любовный плен, как я, не угодив, Что чем настойчивее мой призыв: «Оставь ее! И, вырвав у меня ремянный повод, Он мчит меня, лишив последней воли, Туда, где лавр над пропастью царит, Отведать мне предоставляя повод Незрелый плод, что прибавляет боли Скорей, чем раны жгучие — целит.
После смерти Лауры Петрарка написал 90 сонетов — в них уже не столько его возлюбленная, сколько её тень является к нему по ночам, чтобы признаться в тайном чувстве, которого не могла показывать ранее. Для любящего сердца поэта отрадна мысль, что если не при жизни, то хотя бы после неё душа его избранницы будет рядом с ним вечно: Синьор, я вечно думаю о Вас, И к Вам летит мое любое слово; Моя судьба о, как она сурова!
Влечет меня и кружит каждый час. И жар любви все так же не угас — Я жду давно конца пути земного, Два светоча я призываю снова, Как призывал их прежде много раз. Мой господин, моя благая Донна, Свободы мне на свете больше нет, Собою сам навеки я наказан: Зеленый Лавр — и гордая Колонна, — К одной прикован я пятнадцать лет, К другому — восемнадцать лет привязан.
Poetry tradition. Поэзия эпохи Проторенессанса была достаточно нормативной, лирика использовала более или менее ограниченный набор поэтических средств.
Но сонеты Петрарки, обращенные к Лауре, отличаются богатейшими выразительными средствами. Его поэзия — своеобразный дневник переживаний и чувств. Его героиня сравнивается с цветком, жемчужиной, звездой и так далее. Когда часы делящая планета Вновь обретает общество Тельца, Природа видом радует сердца, Сияньем огненных рогов согрета. И холм и дол — цветами все одето, Звенят листвою свежей деревца, Но и в земле, где ночи нет конца, Такое зреет лакомство, как это.
В тепле творящем польза для плода. Так, если солнца моего земного Глаза-лучи ко мне обращены, Что ни порыв любовный, что ни слово То ими рождено, но никогда При этом я не чувствую весны.
Troubadour tradition. Allegory or metaphor? Петрарка не остался равнодушным ни к традиции поэтов-трубадуров , в поэзии которых есть чистая искренняя любовь, ни к литературному наследию своих предшественников, для которых женщина была небесным идеалом.
Он соединил две эти традиции, поэтому его любовь является земной и небесной одновременно. В ней нет абсолютных покоя и гармонии: любовь делает его жизнь исполненной страдания, но менее всего он хотел бы излечиться от этой сердечной муки, которая делает более острым и ярким ощущение самой жизни.
От предшественников поэта отличает полнота личности, сказавшейся в любви. Главной жанрообразующей чертой поэтики сонетов Петрарки является метафора. Метафоризм — способ видения мира. Именно Петрарка перешел от аллегории к метафоре. Мышление Петрарки метафорично не в отдельных приемах, а по самой его сути, что вполне отвечает тому, как понимают метафору сегодня.
![Звездные истории любви. Петрарка и Лаура. Ибо все лучшее покупается лишь ценою великого страдания](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/15/Petrarch_and_Laura.jpg)
Метафора не может рассматриваться лишь как частное уподобление одного явления или предмета другому. В самом имени Лауры земная любовь соседствует с земной славой лавр , земным представлением о высшей ценности золото и природной прелестью ветерок , а одновременно и самой жизнью, заключенной в движении воздуха — дыхании… Когда в ее обличии проходит Сама Любовь меж сверстниц молодых, Растет мой жар, — чем ярче жен других Она красой победной превосходит.
Мечта, тот миг благословляя, бродит Близ мест, где цвел эдем очей моих. Душе скажу: «Блаженство встреч таких Достойною ль, душа, тебя находит?
Влюбленных дум полет предначертан К Верховному, ея внушеньем, Благу. Чувств низменных — тебе ль ласкать обман? Она идти к пределу горних стран Прямой стезей дала тебе отвагу: Надейся ж, верь и пей живую влагу». Петрарку с полным правом можно назвать первым человеком эпохи гуманизма, в чьём творчестве любовная лирика стала служить прославлению реальной земной страсти. Историческое значение лирики Петрарки заключается в освобождении им итальянской поэзии от мистики, аллегоризма и отвлеченности.
Если на первых порах, для современников и младших гуманистов, Петрарка являлся великим реставратором, то, начиная с года, началась эпоха петраркизма, причем не только в поэзии, но и в области эстетической и критической мысли. Его художественные идеи и эстетические принципы предопределили развитие литературы и культуры на много лет вперёд: В собранье песен, верных юной страсти, Щемящий отзвук вздохов не угас С тех пор, как я ошибся в первый раз, Не ведая своей грядущей части. У тщетных грез и тщетных мук во власти, Мой голос прерывается подчас, За что прошу не о прощенье вас, Влюбленные, а только об участье, Ведь то, что надо мной смеялся всяк, Не значило, что судьи слишком строги: Я вижу нынче сам, что был смешон.
И за былую жажду тщетных благ Казню теперь себя, поняв в итоге, Что радости мирские — краткий сон. Любовь в «Сонетах» — чаще грустное, а порой и мучительно-тревожное чувство, граничащее с отчаяньем. Она изображается Петраркой не только как радость, но и как боль. Она печальна, потому что она — любовь отвергнутая.
Счастливых минут поэт может вспомнить не так уж много.