Моне и ренуар, Знакомимся ближе: Пьер Огюст Ренуар - artflash
![Моне и ренуар](https://massager-ural.ru/wp-content/themes/mh-magazine-lite/images/wufoc.jpg)
При этом, Ренуар также выписал детали сцены — гребная лодка и покрытые листвой ветви, свисающие с дерева. Клод Моне «Бульвар капуцинок в Париже» Тем не менее, вскоре жизнь Ренуара омрачила трагедия: в году он ломает правую руку, и у него развивается артрит. Такими же были и его пейзажи.
Несколько ключевых особенностей большая лодка, въезжающая вправо, и опущенная ветка дерева на переднем плане подтверждают, что картины были сделаны одновременно. Объекты картины На картине Моне в левом нижнем углу есть две гребные лодки, а с правой стороны — большая конструкция с людьми.
В центре картины — платформа на воде с группой людей и дерево с темно-зелеными листьями. Позади центрального дерева находятся деревья светло-зеленого цвета, окрашенные множеством быстрых мазков. В нижней половине нет человеческих фигур, а в верхней половине нет лодок.
![Моне и ренуар](https://arthive.net/res/media/img/orig/work/8a3/321987.jpeg)
Нижняя половина — своего рода натюрморт качающихся лодок на воде, ожидающих сдачи в аренду. Верхняя половина наполнена группой фигур. На картине Ренуара местоположение предметов одинаковое, но элементы расположены по-разному. В нижней части холста находятся несколько гребных лодок, которые отрезаны, а с правой стороны та же большая конструкция, что и на картине Моне, но зритель не видит на ней людей.
![Моне и ренуар](https://artifex.ru/wp-content/uploads/2019/09/Фото6-Люди-на-картинах-Моне-и-Ренуар.jpg)
В центре внимания живописи Ренуара лежит платформа с людьми, расположенными на ней. Техника Моне Моне изображает момент солнечного света и желает таким образом вызвать чувства и эмоции о силе Природы. Его сознательное разделение предметов на картине предлагает зрителю путь от одного плана к другому — он начал с детального сосредоточения на цветах на лугу, которые ведут зрителя к пруду, затем к деревьям и кустарникам на заднем плане, а потом и выше, в небо.
Моне также экспериментировал с новыми способами отражения воды, используя огромные широкие мазки коричневого, белого и синего цветов. В живописи Моне рябь воды состоит из повторяющихся штрихов, а в живописи Ренуара рябь неоднородна и не смешивается с другими цветами.
Отражение дерева в живописи Моне в воде разделяет картину на две половины. Организованная композиция Моне отличается от живописи Ренуара, в которой отсутствует организация горизонтальных и вертикальных линий.
Эта картина в действительности гораздо больше предана воде, ветрам, свету и отражению, нежели человеческой истории. Техника Ренуара Прежде всего, мы замечаем, что версия Ренуара намного более серебристая: в ней меньше контрастов между крайним светом и крайней темнотой. Если Моне более детально выписывает предметы природы, то Ренуар гораздо больше внимания уделяет людям, а также нескольким собакам, которых нет в живописи Моне.
Мы можем насчитать более десятка человеческих фигур и ясно видим, какого они пола и какую одежду носят.
![Моне и ренуар](https://www.claude-monet.com/assets/img/Monet-and-Renoir.jpg)
Клод Моне, Пьер Огюст Ренуар. Клод Моне.
Холст, масло. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Пьер Огюст Ренуар. Национальный музей, Стокгольм. Пьер Огюст Ренуар «Лягушатник», г.
![Моне и ренуар](https://ic.pics.livejournal.com/j_e_n_z_a/12244009/5444026/5444026_original.jpg)
Гренуйер — место действия новеллы Ги де Мопассана года «Жена Поля» [5]. Как и в своей более ранней картине « Терраса в Сент-Адрессе », Моне сосредоточился на повторяющихся элементах — ряби на воде, листве, лодках, человеческих фигурах — чтобы сплести ткань мазков, которые, хотя и выразительно, но сохраняют сильное описательное качество. Необычно выглядит и сюжет этой картины — благодаря контрасту: здесь можно увидеть самые разные классы — людей из высшего общества в окружении «среднего класса» и простых работников кафе.
Люди на картине одеты по моде второй половины шестидесятых годов девятнадцатого века — на дамах кринолиновые юбки, а джентльмены в светлых брюках и высоких шляпах. Картину разделяет на две равные части отражение дерева: на одной половине изображение людей, на второй красота и величие природы.
Картина поступила в нью-йоркский Метрополитен-музей в году по завещанию миссис Дж. Материал из Википедии — свободной энциклопедии.
У этого термина существуют и другие значения, см. National Gallery Technical Bulletin Vol 5, p.