Живопись современных художников мира
Чехия 2. Марина Абрамович, которую считают «бабушкой перформанса», — влиятельная концептуальная художница, пионер боди-арта и феминистского искусства. Но при этом это не позволяет сказать, что место минимализма менее значимое. Вы можете настроить определенные категории cookie-файлов и изменить свой выбор в любое время.
Условия использования. Вид искусства. Современное искусство Абстракционизм Импрессионизм Реализм Изящное искусство Фигуративизм Сюрреализм Экспрессионизм Модерн Концептуальное искусство Поп-арт Символизм Фотореализм Авангардизм Арт деко Кубизм Минимализм Стрит-арт Академизм Постимпрессионизм Показать больше.
Пейзаж Интерьер Портрет Цветочный Натюрморт Мифологический Бытовой Анимализм Морской пейзаж Городской пейзаж Ню Миниатюра Исторический Религиозный Батальный Украина Соединенные Штаты Италия Индия Польша Франция Великобритания Грузия Австрия 8.
Турция Израиль 8. Литва Австралия Испания Болгария Румыния Беларусь Канада Нидерланды Венгрия Словакия Португалия Чехия 2.
Германия Сербия 7. Бельгия 5. Мексика Дания Казахстан Латвия Швеция Армения 6. Босния и Герцеговина Он появился там благодаря поддержке местных жителей cразу после указа Трампа, запрещающего легализацию несовершеннолетних перебежчиков. JR — инициалы Жана Рене, он родился в парижском пригороде и начинал с граффити на стенах и крышах.
В 18 нашел в метро забытый туристом фотоаппарат, и это решило его судьбу. Его часто называют французским Бэнкси. Среди самых известных проектов — «Женщины-герои» и «Морщины города» Фильм-путешествие по французским окраинам рассказывает о красоте окружающего мира, о случайных и неожиданных встречах, а еще — о дружбе, выросшей из сотрудничества двух совершенно разных людей: режиссера Аньес Варда и художника JR, который напомнил Аньес молодого Годара.
В году фильм получил приз в Каннах, а Аньес Варда — почетный Оскар за заслуги в кинематографе. По теме: Олимпийские игры в Рио и искусство JR. Американская художница Барбара Крюгер Barbara Kruger, р.
Крюгер уже вошла в историю современного искусства благодаря своим эффектным работам с типографикой и шрифтами, а также взрывному общественно-политическому темпераменту.
В ретроспектива Барбары Крюгер прошла в Национальной галерее искусств в Вашингтоне. В Нью-Йорке на биеннале Performa 17 Крюгер покрыла красно-белыми надписями школьный автобус, каток и карточки для проезда в метро. Центральной частью проекта стала программная работа Unitled Невежество — блаженство. Яёи Кусама р.
Карьера Кусамы развивается в течение 70 лет. Сегодня летняя японская художница ностоящая поп-звезда.
На ее выставки в Америке, Европе и Азии выстраиваются огромные очереди. Во многом успех ее искусства, эффектно объединяющего минимализм и поп-арт, обеспечили социальные сети: инсталляции Кусамы, заряженные нереальным драйвом, давно стали самым модным фоном для селфи. Кусама не только любима широкой публикой, но и коммерчески успешна. В Токио открылся ее музей. Пятиэтажный корпус возведен неподалеку от мастерской художницы и психиатрической лечебницы, в которой Кусама добровольно проживает с года.
Кроме того, в году вышла книга для детей, посвященная работам Кусамы. А завершился год грандиозной выставкой художницы в Judd Fondation и двумя проектами в галерее David Zwirner — «Бесконечные зеркальные комнаты» и «Бесконечная сеть».
Британский художник Дэмиен Херст р. По словам самого Херста, стоимость выставки «Treasures from the Wreck of the Unbelievable» составила более 50 млн фунтов стерлингов. Таковой современное искусство: цены на отдельные предметы колеблются от нескольких сотен до миллионов. Скульптуры на выставке чередовались со стеклянными шкафами, которые иллюстрировали самую старую из идей Херста — экспонируя вещи в витрине, мы придаем сакральный смысл акту коллекционирования.
Последняя масштабная ретроспектива Херста состоялась в году в лондонской Тейт Модерн, после этого проекта, в котором Херст подробно высказался о смерти, его главным делом стало строительство собственной Newport Street Gallery открыта в В году он вернулся к Ларри Гагосяну, галеристу, повлиявшему не только на его эстимейты. Живет и работает в Зальцбурге, Австрия.
Художник, график и скульптор, по праву называемый одной из основных фигур немецкого неоэкспрессионизма. В году летие художника будет отмечено грандиозной выставкой в швейцарском Fondation Beyeler.
Базелиц предстанет во всей полноте своего творчества как живописец, скульптор и фантастический мастер печатной графики. Выставка, организованная в тесном сотрудничестве с художником, по жанру максимально приближена к ретроспективе, объединяющей многие из самых важных картин и скульптур, созданных Базелицем за последние шесть десятилетий. Мощные, крупноформатные полотна, демонстрирующие каждый этап карьеры художника, раскрывают огромный диапазон его творческого воображения.
Критик абстракции Базелиц в течение всей жизни стремился развивать традиции предметной живописи и в каждое десятилетие каким-то удивительным образом оказывался среди самых продвинутых авангардистов. Илья Кабаков, р. В последнее время работает в соавторстве со своей племянницей и женой Эмилией Кабаковой урожд.
Леках, р. Кабаковы живут в Нью-Йорке на Лонг-Айленде. В е годы Кабаков стал сооснователем и лидером сформировавшегося к концу десятилетия художественного течения «московский концептуализм». В году он эмигрировал и с года стал жить в США, работая в соавторстве со своей женой Эмилией. В эти годы Кабаковы занимались новой формой изобразительного искусства — тотальной инсталляцией, отличающейся полным погружением зрителя в придуманное и выстроенное художником пространство.
В экспозиции — произведения, которые находятся в собрании самой Тейт Модерн, а также из Государственной Третьяковской галереи и Государственного Эрмитажа.
При этом они отталкивались от приемов, активно использующихся в модернизме, и искали другие, кардинально иные техники. Это привело к дематериализации предмета как объекта для отображения, появлению хеппенингов и перфомансов. В свою очередь, активно влияют на современное искусство темы, возникающие в обществе.
Широко обсуждается феминизм, расовые проблемы, жизнь малых этносов и определенных социальных групп. На рубеже х годов полотна художников отличались сдержанностью и даже аскетичностью. В это время в отдельное направление выделяется фотореализм. Это течение зародилось в США и равнозначно понятию «гиперреализм». Полотна живописцев, работающих в данном направлении, неразрывно связаны с фотографией. Образы, использующиеся для отображения на полотнах, собираются с помощью камер.
Чтобы отобразить их динамичность, проследить изменения, происходящие с объектами, используется слайд. И только после этого вся скрупулезно собранная информация детально переносится на холст с помощью сетки. Как правило, в результате получается более яркая копия оригинала на фото.
Интерес к направлению спровоцировал технический прогресс, значительно расширивший возможности художников.
